很多人都是因为听过《小情歌》，才知道“苏打绿”这个乐团。在网络的帮助下，他们正以一种令人瞠目结舌的速度红起来。9 月19 日，苏打绿在上海长宁体操中心举办了自己首场上海演唱会。很少在内地宣传的他们，居然吸引来足以塞满现场的人群。歌迷们手中挥舞的绿色荧光棒和全场整齐的大合唱，让主唱吴青峰很是惊讶：“完全没有想到会有这么多人喜欢苏打绿，我很喜欢他们从头跟着唱到底，非常符合我们这次的演唱会主题。”

女巫店，这个位于台北市台湾大学附近的咖啡馆，陆续走出了张悬、自然卷、苏打绿等独立音乐人。其中，苏打绿从一开始便最受主流市场的关注。苏打绿的成功背后，最大的幕后功臣无疑是林哲。这个台湾著名的制作人，曾经亲自打造过陈绮贞、杨乃文、莫文蔚、陶晶莹等歌手的专辑，在辗转滚石等大唱片公司后，他脱离了传统的唱片体制，成立了自己的音乐工作社，希望能独立制作。正好在这个时候，他听到了苏打绿的音乐。那是4 年前，还是个默默无名的小乐团的苏打绿，获邀在海洋音乐祭的“小舞台”表演。表演结束后，乐团的成员正在收乐器，林哲突然跑到台上，说自己很喜欢他们的歌。直率的林哲在网上发表了自己的感觉，“简直被苏打绿的音乐给强暴了”。

就这样，在林哲的支持下，苏打绿成为了职业的音乐团体，也成为林哲音乐社的第一个签约乐团。这个以小众音乐的面貌出现的乐团，充满了很多另类的元素。成员多是台湾政治大学的学生，鼓手小威、贝斯手馨仪以及主唱青峰在念中学时就组了团，后来大家又不约而同地考上了政大。中间经过几次团员的更迭，电吉他手阿凯、吉他手阿福，最后是提琴手阿龚的加入，才完成了现在的阵容。

学生时代组的乐团，一般都是自娱自乐的小打小闹，随着升级或毕业，就会自动解散，很少像苏打绿这样成功的。对此，吴青峰的回答是：“我们都爱音乐，就算争执也是在音乐上，不过我们都会尝试大家的想法，来决定哪一个比较好。所以我们之间的关系一直非常的单纯，这正是我们一直走下去的动力。”

乐团之所以取名苏打绿，是因为“我们的音乐像苏打”。主唱吴青峰的声音很有特点，乍听之下有些“难辨雌雄”。实际上，华丽妖娆的唱腔和他疯狂喜欢王菲不无关系。甚至在他们早期的公开演出后，就有人评价说吴青峰的声音听起来就像是王菲。

连续在第18、19 届台湾金曲奖两获“最佳乐团”，并不是简单的运气，罗大佑、李宗盛、周华健和张震岳最近新组的“纵贯线”(SuperBand)乐团，也自称是为了“打击苏打绿”而来。高学历让他们的创作实力不亚于标榜创作的五月天，而清新的音乐风格，“书写当时的情绪”，使得他们的音乐吸引了很多同样性格的年轻人。每个乐团都有一个灵魂人物，问到这个问题时，吴青峰一改以前的张狂，“每个人都是精神领袖！ 哲老师是个疯狂的人，他对工作疯狂，对音乐疯狂！声音就是声音，你听到的是什么就是什么！”

学生搞音乐难免会影响课业，乐团处理学习和音乐的方法，是每次把大家都有空的时间记录下来，找出一个有交集的时候来训练或演出。最好笑的是，因为苏打绿的走红，原本不是太支持他们走上音乐之路的妈妈们，也组成了“苏打娘”的团体。吴青峰忍不住笑了起来：“她们可是很火的偶像团体喔！学以致用当然是最好，不过音乐也是才华的一种，也没有冲突，就算不唱歌了，我们还是可以各自做自己的事情。其实不用转变他们的观念，只要你正正当当地做一件事情，而且一步一步得到成果，我想父母会支持我们的。”

苏打绿和林哲一拍即合，最重要的原因是：林哲从来不干涉他们的想法，不要求商业化，也从不要求他们改变形象。现在，他们从地下浮上水面，俨然已经是台湾最红的乐团。大众化之后的苏打绿，保持不变很难。但吴青峰说，他不会给他们的音乐定义，苏打绿只坚持舒服的音乐就可以了。