在兰州市的隍庙文物市场的“石韵斋”笔者见到了黄志民。一间3平方米见方的小屋摆布得若一方印，留白计黑，气韵生动，一进门最吸引人的便是一方刻有“烹茶煮酒，书天画地”八个大篆的巨印，笔触古拙质朴、执著坚定，无声地传达着作者自由的灵魂和独立的精神。

　　的确，在黄志民的人生经历中充满了反叛。他曾是那个年代的骄子。当了兵，又读了西北师范大学的音乐系，毕业后把自己的生活弄得紧张而又生机，创作、演出，样样得意。他就像现在的酒吧歌手，为了自己的追求，背着个琴，奔走在连队和兵之间，把自己沉浸在那种自由的氛围里。为创作出更好的作品，他还到艰苦的哨所体验生活。上世纪90年代初，当感到无法突破自己时，这个已颇有成就的部队军官又做出一个惊奇的选择，到手工作坊作一名洮砚艺人，从此开始用音乐的感觉进行雕刻，倾心追求艺术作品的真与美。

　　洮砚艺术千百年来一直流传在民间。为窥其精髓，他只身到海拔两千米的洮河石产区卓尼县喇嘛崖。这里年平均气温只有7摄氏度左右，谷狭路窄，石壁峭立，俗称“绿歌石”的砚材就产自这里。当代书法大师赵朴初先生形容它是“风漪分得洮州绿，坚似青铜润如玉”。为采到上好的石料，黄志民几乎每天在老坑里匍匐而行，晚上又坐在老乡的炕头学习雕法。雕刻是个细致活，从选料、下料、设计、制坯、开膛、合口到打磨、上光，每个环节都需要极大的耐心。为保持好的精神状态，每每困乏之际，他便操琴弹唱以调节。3年多的时间里，他根据自己的创意，完成了“三国演义”

　　“三十六计”“金陵十二钗”等套砚，成了远近闻名的能工巧匠。他的砚成了一些收藏家的珍品。

　　但他不满足于这些，他觉得传统的洮砚雕虽厚重但沉闷，少灵秀之气。为寻求突破，他先后到安徽、浙江学习端砚、歙砚的雕刻艺术，一学5年。这期间，为增加自己的文化底蕴，他投入大量的精力潜心研习古诗词和书法艺术。功夫不负有心人，通过努力，他的雕砚艺术有了质的飞跃。2000年，他到北京举办个人雕砚展，当时任全国人大常务委员会委员长乔石、全国妇联主席陈慕华参观了他的作品展，并给了高度评价。

　　雕龙砚是洮砚的传统雕法，作为一名洮砚艺术家，必须在这里完成二种文化风格的融合才能实现一次飞跃。于是刚刚创出一条路子的黄志民在办完展览以后，又一次离开北京回到了兰州。

　　经过精心的构思与准备，他着手百龙砚的雕琢。3年多的时间里，他沉浸在一种全新的艺术创作状态之中，凝北地的拙朴和南方的空灵于雕刀之端，一笔一划地完成这一巨砚的雕琢。一方1.6米×1米的石料上，100条形态各异的中国龙蓄势待发，凌空之际迸发出的雄宏气势和昂扬的生命力令人震撼。

　　熟悉黄志民的人都说，这是一个用雕刀作曲的诗人。他的作品里孕藏着音乐的旋律。流动的线条、别致的造型之中绵长的韵味和淳厚的底蕴，触目间便能将人引入悠然通达的境界，如听弦歌、品陈酿。让你不用谋面，就感受到作者不欺人、不自欺的艺术风范。