此前，人们知道孟伟哉是一位著名的作家，如今，他却是以当代画家身份活跃在人们的视野中。人们惊奇地发现，耄耋之年的他，在他近期的画展中显示出勃勃的生命力。画展展出他20年来的部分作品，以新作为主，包括最新的瓷器画。他曾在国内外多次举办画展。画作发表于国内多家报刊及美术专集，也有几位外国首脑和政要及一些友好人士收藏，出版有画集《我的画》。

笔者参观了孟老在北京桥艺术中心举办的画展，有幸在与孟老的交谈中了解到，他的性格特点决定了他充满热情的生活态度以及对艺术的独到见解。

广泛的爱好，丰富的阅历

孟老在童年时期就喜爱美术，只是当时没有好的条件和机会让他接触并学习绘画。后来他在1948年入伍，参加解放战争和朝鲜战争。他在朝鲜战场上受伤，右耳致残，脸上、头上都留有伤痕。至今，后脑还有未取出的弹片。青年时代一段刻骨铭心的经历，影响了老人的一生。他从1974年到2000年末利用业余时间，创作完成了以抗美援朝为题材的百万字的长篇小说《昨天的战争》。老人说：“我这是在用文字绘画。语言艺术就是用文字来塑造形象。”

1988年他在人民美术出版社任社长，是工作的需要，也是命运的安排，他决定体会绘画的甘苦。就像当初文学创作一样，他开始自己研究绘画。起初他每天下班后在办公室琢磨绘画，兴趣浓厚，经常钻研到凌晨四五点钟才回家。20年来坚持不懈。

1997年在唐山的一个陶瓷厂，兴趣爱好广泛的孟老开始接触陶瓷画。2009年3月开始到紫陶阁陶瓷厂画瓷画。他说：“瓷画使我进一步找到了一种境界，找到一个发挥自己情绪的载体。”

思考生活，关心时政

孟老说：“我的画是思想者的画，画画没有自己的思想，我不能理解。”他相信“外师造化,中得心源”，尊重灵感，抒发内心感慨。90年代初的“东欧”剧变和苏联解体，都引发了孟伟哉的深思，他内心痛苦地挣扎，于是创作了带有强烈政治意味的《月影莫斯科河》。不论人们怎样评价这样的历史事件，作为画家的他还是用画笔记载了沉重的历史。为纪念新中国成立60周年，他特意绘制《金莲蓬》，用60朵莲蓬表达自己对祖国的热爱之情。“诸葛张飞柏”这种状如雕刻的树木留存在他的记忆中60余年。后来得知它是三国时行军的路标，它见证了朝代的更替，历史的进程。这让他联想到共产主义事业面临的挑战，以及国家兴衰的忧患意识。于是便挥毫创作了巨制《诸葛张飞柏》。他说：“画出这幅画，我有写完一部长篇小说的感觉。”每一幅作品都是内心的表达，都寄托了他的情思。正如张景昌所言“孟老的画运用‘藏境’的手法，你不能简单地‘看’，而要用心去‘读’。把他的画作当做他的小说一样来读。”有人说孟老的画是童真的，犹如顽童作画，但是顽童不等于幼稚，他将思想寓于其中，有种挥洒自如的心态。

突破传统观念，寻求变化

“真正的艺术是不断地创造的，不断地出新的。真正的艺术家必须具备这样的素养，否则他就是一个画匠。”“我不想简单地重复别人。”“自己的心灵是自由的，有种自由的精神才能进入创作自由的境界，总是模仿别人是不可取的。”这就是孟老对创作的理解。他最初画牦牛时也求形似，但都不满意，观念无法突破，后来顿悟，以“无耳、翘尾”、“牛比山大”的特点来表现牦牛豪迈的精神和气势。他画的牦牛身上不负重东西，因为只有这样才能表达他对牦牛精神的理解。“如果牦牛身上负载着包袱，被人驱赶着，那它就只是一个辛勤的奴隶，是人类的工具，而没有它独立的性格。”他寻求变化，大胆地运用抽象或变形的手法，以达到一种别出心裁并富有童趣的艺术效果。他画画从不起草稿，从不追求画的精确性，那样会限制想象力，因而很多都是凭借着童年记忆创作的。

孟老幽默地说：“我不能闲下来，否则会很难受，如果我的心灵没有创造性的活动，我会垮掉的。真想养生就不能闲着，就要‘无事生非’，给自己找事。”上了年纪的孟老，文学创作虽然少了，但他仍坚持用画笔抒写着人生感悟，表达着对艺术的热爱。

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孟伟哉,著名作家。1950年开始发表文学作品，1954年考入南开大学中文系。著有《昨天的战争》、《一座雕像的诞生》（获首届《解放军文艺》奖）等长、中、短篇小说及诗歌数百万言。曾任人民文学出版社和人民美术出版社社长、大型文学杂志《当代》主编、中国文学艺术界联合会秘书长。