从1997年的《央金玛》之后，朱哲琴就再也没有正式唱片出版。此人在世界各地玩儿了将近十年之后，终于又联手老搭档何训田出山了。于8月中旬推出的新专辑本报记者已经提前听到，而她7月30日将会在糖果三楼新开业的Live House举行个人演唱会。作为“致敬！中国流行音乐二十年”系列演出的一部分，久未露面的朱哲琴的现身值得期待。

当了十年的国际浪人

　　记者：从1997年出版《央金玛》到现在都快十年了，这么长时间没出版正式唱片，都干什么了？

　　朱哲琴：创作现在这张专辑啊，我跟何训田都属于那种干活儿特别慢的人，现在这张新专辑从第一首歌写出来到现在都六年了，我们的创作周期比较长。

　　记者：我相信你肯定还是玩儿的时间比较多。

　　朱哲琴：哈……是，这十年到处走，世界各地，非洲、印度、尼泊尔、泰国，在北美住了一段时间，后来又跑台湾住了3年。主要还是在学怎么做人，旅行可以把人的心打开。你知道，一个人想离开他原先为自己设下的主题很难，拿我说，不管到哪儿去人家都让你唱《阿姐鼓》，到哪儿去人家都认为你是从西藏出来的，他们会觉得你应该遵照一套怎样怎样的行为规范做事，你应该做什么样的事等等。可是，你要把音乐做的自由，你的心也要自由，所以我要出门，以自由的心走出去。这些年不做音乐的时候基本上就是在到处走。我总觉得现在这时代有些平庸，在平庸的时代，我希望能见到惊喜。

　　记者：这张唱片我感觉你们刻意回避了西藏的元素？

　　朱哲琴：也不是刻意回避吧，主要还是想尝试一些新的东西，我和何训田希望能打破地域限制，呈现一个泛亚洲的概念。从创作上，包括我的演唱上，都在这方面做了很多尝试。

朱哲琴的演唱方式是怎么来的？

　　记者：你这次的演唱方式和以前确实有所不同，但我感觉大的方向还是朱哲琴式的。这种演唱方式非常特别，你最早是怎么找到这种唱歌方式的？

　　朱哲琴：这个……我也说不好，我想你一旦进入了那种音乐之后，就会自然而然吧。我的生活历程跟大家都一样，小时候模仿样板戏、邓丽君，然后模仿欧美流行音乐。后来和何训田合作《阿姐鼓》的时候，在录音棚里自然而然的就那么唱了。我想爱乐者会知道，当你真的融入了音乐，你的心就打开了，你就不会有“这个是唱歌，而那个不是唱歌”的概念。

　　记者：更具体些呢？

　　朱哲琴：我特别幸运的是那会儿在四川认识了一个教咽音的老师，咽音本来是他发明的一种治疗嗓音的方式，是他教给了我如何把自己的嗓子真的变成乐器。你知道在何训田的音乐里，人声只是宏大建筑中的一部分而已，我其实是把自己当作一件乐器融入到他的音乐当中。1990年的时候我参加“中国青年歌手电视大奖赛”，然后就跟着他们到处演出了一个月，那一个月的走穴生涯倒是能挣不少钱，可是那离音乐太远了。我当时觉得我加入进来完全就是个误会，你不可能通过这种方式实现音乐上的梦想。后来认识了何训田，一起合作了《黄孩子》那张唱片。我是师范学院中文系出身，我觉得自己应该再学一些音乐上的事情，何训田就给我介绍了四川那个教咽音的老师，大概经过就是这样。

录《阿姐鼓》之前我还没出过国呢

　　记者：当年你们的《阿姐鼓》、《央金玛》都在海外获得了极高的评价和销量，有人把你们和当年的张艺谋放在一起，认为你们都在截取中国民间片段讨好外国人。

　　朱哲琴：哈……一直到现在不是还有人这么说吗？录制《阿姐鼓》的时候我都没出过国呢还！当时我们只是遵循自己的内心制作音乐而已，没有任何西方的出版商或者乐评人告诉我们“你们把音乐做成什么什么样就能火”，我们只是在做我们想做的音乐而已。在国外火了只是个结果，不是过程也不是原因。

　　记者：我感觉你这张唱片对听众的聆听素质要求相当高，而且New Age或者世界音乐这类东西也不是当今全球乐坛的主流了，担心过销量的问题吗？

　　朱哲琴：销量这类事不是我考虑的问题，我想你只要做好自己该做的事情，让自己满意了，自然也会有人满意你的工作。从《丹顶鹤的故事》到《黄孩子》，再到《阿姐鼓》，我每推出一张专辑，别人都会评价我的音乐曲高和寡，但是最后的事实证明总会有人认同我的音乐。当然你不能指望人人喜欢，但总会有人喜欢吧，比如爱乐人士和大学生，或者还有中产阶层……（笑）。

新唱片简介

　　为了防止盗版，朱哲琴的新专辑名称目前还在保密中。该专辑依然由何训田主导创作，他在其中完成了6首歌曲的词曲创作，朱哲琴自己写了一首。

　　从记者在录音棚听到的成品看来，该专辑总体上延续了朱哲琴和何训田这对组合十年前的风味。朱哲琴标志性的演唱风格，和何训田对打击乐多少有些神经质的运用，全部保留了下来。去掉的是对西藏元素的直接使用，虽然这对组合在骨子里还是异域的，但他们这次制作了一张与我们之前听到的世界音乐不尽相同的唱片：风格还是世界音乐，但你不知道它是哪儿的世界音乐。

　　此举的危险之处是，它很容易让音乐里的风骨变得没有根基，而且世界音乐或者New Age这东西本身已经不是全球乐坛的口味了；但它的可贵之处是，一旦成功，这几乎就是一种新的音乐形式。

　　那么他们究竟成功没有呢？这恐怕还要等到专辑正式出版的那天才会知道。从目前的初步印象看来，喜欢这张专辑的人将会非常喜欢，音乐整体精巧而富于创意，将会是一张可以听很久的唱片；同时由于它的主题和整体氛围比较晦涩，它肯定会是一张小众唱片。