美国人说，别的艺术家成长，走上高速公路就很不错了，而郎朗的成长是坐着火箭，一切似乎来得更快。与此同时，还有许多人称赞郎朗在享有盛誉的同时，仍保持着为人随和、率真的朴实天性。其实世界级大师都是没有架子的，因为音乐是需要亲和力的，曾经风靡国际舞台的大师无不与观众保持着亲切的沟通。如先后担任德国柏林歌剧院乐队音乐总监和芝加哥交响乐团音乐总监的巴伦勃依姆，作为蜚声中外的钢琴大师和一流指挥家就毫无大师的架子，他与朗郎亦师亦友，结下了忘年之交。他们经常一起谈论艺术和哲学，有时候还会一起看电影，两人的交流经常擦出火花，产生灵感。郎朗是一位墙内开花墙外香的钢琴大师。他14岁出国，大部分时间在欧美演出，可是郎朗却始终以中华文化为骄傲，用他自己的话说：“华人艺术家要走进西方主流视野，必须先用西方的艺术去征服他们，让他们知道你的实力，然后再去关注本土艺术……”

　　所以，功成名就后的郎朗在每次演出中都带上三首中国曲子，在每次的返场曲目中都全神贯注地用东方人独有的审美与情怀展示给大家中国的曲目，向世界宣布作为中国人的骄傲与自豪。他说：“我的尝试很成功，每当我弹奏中国曲目时，全场观众都纷纷站起来，与其说为我喝彩，不如说为中国喝彩，我开心极了，作为中国人我自豪，作为一个中国音乐家我自豪！”郎朗的梦想是让全世界更加了解中国，他希望帮助更多的中国人登上西方古典音乐的殿堂，他要证明中国人经过正确且完善的音乐系统训练后，同样能进入国际古典音乐的主流群落。事实上他已经成功地证明了这一切。