黔东南展现给我们的是青山绿水、蓝天白云，是华丽的服饰，月堂的琵琶声声，游方场的芦笙阵阵，是祭祖时的庄严隆重，斗牛时的热烈奔放，是姑娘们身上的精致闪亮的银饰，是游方走寨的俊男倩女们表达爱情时的淳朴的笑容……所有这些构成了当地特有的人文景观。

反复品读杨殿弼先生的山水画，感觉到在黑与白中，在静止的、凝固的山水中，有一种进行着的生命形态，这就是画家对于梦境的永远的追求与感应，进一步说，就是画家画黔东南，不仅此是在画山水风光，画人文情态，而在描绘他心灵中的那个永远的梦境。从画面构筑来看，杨殿弼先生的画总给我们一种纵深感与开阔感。在不大的尺幅中，分层次的、立体的为我们描绘景物，而且出现的画幅中的景物总是繁富的、密集的，整整一幅画面，都充满了景物，山、水、树、石、房屋、村寨、溪涧、田园、道路、小桥、舟楫、禾仓……，在一幅画里面，几乎容纳了所有这些元素，但他的画又并没有给我们特别满的感觉，而是在密集中仍然给我们一种疏朗有致的感觉，这显然与画家开阔的视角与注重纵深感有联系。在表现黔东南的这些人文风景时，画家不是平视或者仰视这些人文风景，而总给人一种站在高处来观察、感受这些人文风光的感觉，也就是说，画家是以一种俯视的视角来描绘黔东南的人文风景的。这种高处远眺的视角，就赋予了他的画面一种开阔的品质，显出一种大气，一种磊落豪宕的感觉，这也正如生活在高山峡谷中的黔东南人的性格。

黔东南是画家的故乡，是生长养育他的土地。杨殿弼先生这些表现黔东南人文风情山水画，既是现实的，是对黔东南风情风光的真实写照。这个单纯而朴素的梦境，画家才摒弃了那种绚丽的色彩，而用最朴素的笔墨关系来表现生命中深远的梦境，来展示一种永恒的美。